V Banskej Štiavnici sa uskutoční nový festival experimentálnej hudby N:ear

V Banskej Štiavnici sa uskutoční nový festival experimentálnej hudby N:ear

Medzinárodný festival s názvom N:ear a bude sa konať 22. – 24. júla. Na Slovensko prinesie zaujímavé mená experimentálnej a improvizovanej hudby z Česka, Dánska, Nórska či Poľska. Už samotný názov N:ear naznačuje blízkosť, pozorné počúvanie hudby a sľubuje intenzívny divácky zážitok. Živá hudba, ktorá má premyslený koncept, ale zároveň vzniká práve tu a teraz. Popredný český jazzový gitarista David Dorůžka s kontrabasistom Michalom Barańskim, nezvyčajné experimentálne duo Czajka & Puchacz z Kodane, ktoré svoj hudobný jazyk obohacuje samplami zo slovinských a poľských rozprávok, aj dievčenská feministická „post-všetko“ kapela Shitney, navštívia v lete so svojimi hudobnými projektami Banskú Štiavnicu.

Eleuzína, ArtCafé a Hájovňa svietia na kultúrnej mape Banskej Štiavnice

Festival N:ear organizuje kultúrne centrum Eleuzína v spolupráci s mestom Banská Štiavnica. Zameranie na experimentálnu, improvizovanú tvorbu a netradičné formy rôznych druhov umenia je súčasťou celoročnej kultúrnej dramaturgie spomenutého kultúrneho centra, ktoré pre festival pripravilo naozaj pestrý hlavný i sprievodný program. V rámci hlavného programu sa uskutoční napríklad koncert dua Dorůžka & Barański. Hoci majú obaja za sebou roky spoločného hrania v kapele fenomenálnej poľskej speváčky Agy Zaryan a Barański sa objavil aj na Dorůžkovom albume Silently Dawning (2008), v tomto spoločnom hudobnom projekte sa ocitli len nedávno a ich prvý koncert odznie práve na festivale N:ear.

Ďalšie stage festivalu bude v miestnej Základnej umeleckej škole a v kultúrno-turistickom centre Hájovňa nad Vodárenským jazerom, kde vystúpia napríklad česká kapela E Converso či dievčenská kapela Shitney, o ktorej sa okrem iného hovorí, že je vtipná nálož feministickej kritiky maskulínneho free jazzu a že trojica hudobníčok vie poriadne odpáliť dekel až na Saturn. Tieto hudobníčky už možno poznajú stáli návštevníci festivalu Next, ktorého kurátorom je aj experimentálny hudobník Slávo Krekovič. Ten svoj sólový koncert s modulárnym syntetizátorom odohrá v sobotu v Art Café.

Loop room, terénne nahrávky a poézia, ktorú píše neurónová sieť

Súčasťou festivalu bude aj nehudobný sprievodný program, ktorého literárnu časť pripravila mladá slovenská poetka Dominika Moravčíková. V programe vystúpia slovenskí poeti a slovenské poetky, ako Kamil Zbruž, Zuzana Husárová, Juliana Sokolová, Boris Ondreička, ale aj slovinský básnik Uroš Prah. Liza Gennart je autorkou zbierky Výsledky vzniku, ktorá v roku 2020 vyšla vo vydavateľstve Drewo a srd. Zbierka vznikla pomocou neurónovej siete, ktorá sa naučila rôzne jazykové vzory, a tvorí súčasnú poéziu prostredníctvom jazykového modelu GPT-2. Okrem diskusií a autorských čítaní návštevníkov čaká aj špeciálna zvuková inštalácia litovskej skladateľky a klaviristky Gintė Preisaitė. Inštalácia bude trvať počas celého trvania festivalu. V KC Eleuzína bude k dispozícii jedna miestnosť – tzv. „Loop room“, v ktorej bude možné sa osamote zavrieť a vnímať v zvukových slučkách magnetofónové terénne nahrávky z rôznych krajín sveta.

V záhrade na Hornej Ružovej ulici, kde sídli kultúrne centrum Eleuzína, bude pre návštevníkov a návštevníčky otvorený aj menší knižný trh a vo vnútri tohoto starého meštianskeho domu zo 16. storočia bude prebiehať výstava výtvarníčky Denisy Dováľovej s názvom (Ne)vymedzená plocha 00. Cieľom tohto projektu je tradičným aj novým výtvarným médiom zachytiť prostredie v ktorom sa pohybujeme a jeho filozofiu. Výtvarný projekt sa zaoberá mapovaním prostredia aj jeho zvukov, výskumom zachyteného obsahu, pozorovania a porovnávania mestského s rurálnym, rurálneho s naturálnym a naturálneho s digitálnym. Práve vernisážou, ktorá sa uskutoční vo štvrtok popoludní, sa otvorí prvý ročník festivalu N:ear.

Účinkujúci

David Dorůžka & Michal Barański

David Dorůžka, často označovaný ako jedna z vedúcich postáv českej jazzovej scény, má za sebou vystúpenia po celom svete a spoluprácu s mnohými svetovými hudobníkmi. S poľským kontrabasistom Michalom Barańskim vystúpi v duu po prvýkrát práve na festivale N:ear. Obaja hudobníci však majú za sebou roky spoločného hrania v kapele fenomenálnej poľskej speváčky Agy Zaryan. Barański sa tiež objavil na Dorůžkovom albume Silently Dawning (2008). V posledných rokoch je Barańsky jedným z najvyťaženejších kontrabasistov v Poľsku a na konte má spolupráce, turné a nahrávky s rôznymi hudobníkmi, ako sú napríklad Greg Hutchinson, Nigel Kennedy, Dan Tepfer či Tomasz Stańko.

Czajka & Puchacz

Duo sídliace v Kodani tvorí slovinská klaviristka Kaja Draksler a poľský bubeník Szymon Gasiorek. Vo svojich autorských kompozíciách pracujú s tichom a trblietajúcimi sa textúrami, morfujúcich do zaujímavých rytmických štruktúr a melódií. V hudobnom jazyku dua, obohatenom samplami z poľských a slovinských rozprávok, sa musique concrète a európska improvizovaná hudba miesia s rockovými riffmi, ale aj s melódiami poľského diska.

Shitney

Medzinárodné trio Shitney, ktoré tvoria Maria Faust, Katrine Amsler a Qarin Wikström, oprašuje improvizovanú hudbu a jazz od elitárstva, skostnatenosti a do seba zahľadenej škrobenosti. Ich trefná a zároveň autentická kritika maskulinity je postavená na bohatých skúsenostiach zo svetovej impro scény. Hravú infantilnosť dopĺňa fosforeskujúci noise, z abstraktných saxofónových sól sa vynárajú hlasy astrálnej armády, tlačidlá vesmírnej lode chaoticky pípajú. Organické sa pod tlakom zlieva so syntetickým. Posledná kontrola srdcového tepu. Toto nie je mierová misia. Žiadne osídľovanie Venuše. Pripravte sa na priamy dobyvačný let smer Saturn. “Kto sú to Shitney? Ženské vládkyne kolónie Sun Ra? Rebelky, ktoré ušli z obdobia 80s synth-popu? Bohyne hatlanín a trash talku? Hyperaktívne geologičky tónov, ktoré vám odpália dekel počas vŕtania do jadra zeme? Či vtipná feministická kitika maskulínneho free jazzu? Pravdepodobne všetko toto a ešte čosi viac.“ Eyal Hareuveni (The Free Jazz Collective)

Jungle Debris

Tvorba kapely Jungle Debris sa pohybuje v rozpätí hravého pesničkárstva, dronového minimalizmu cez disonantnú lyriku, až k hutným voľným improvizáciám. Kompozíciu striedajú koncepty voľného hrania a vyšperkovanú stavbu formy rúca ich následná dekonštrukcia.

Margaux Oswald

Margaux Oswald je klaviristka a improvizátorka zo Švajčiarska, pôsobiaca na kodaňskej scéne voľnej improvizácie. Na festivale N:ear uvedie svoj koncert pre sólo klavír, v ktorom naplno využíva dynamický potenciál nástroja. Vo svojom koncerte poslucháčov a poslucháčky sprevádza širokou škálou nálad či pocitov (od meditatívnych partov, hraničiacich s tichom, prechádzajúcim až k rýchlym rušivým zvukom).

Hein Westgaard Trio

Hein Westgaard je nórsky gitarista a skladateľ z Osla. Trio pracuje s jeho kompozíciami, spontánne popretkávanými voľnou improvizáciou. O svojom triu Westgaard hovorí: „Túto kapelu vidím ako zvukové experimentárium, v ktorom vzniká unikátny výraz, inšpirujúci sa jazzom, country, rockom, voľnou improvizáciou, klasickou i súčasnou hudbou.“

E Converso

Kapela E Converso vznikla v roku 2011 a spojili sa v nej štyria hudobníci nastupujúcej generácie moderného jazzu a improvizovanej hudby v Českej republike. Žánrovo otvorená a nezáväzne improvizujúca kapela E Converso pracuje s náladou, náhodou a emóciami tak, že aj ich formálne plastické kompozície zaznejú každý raz úplne inak. Svojou dynamickou a energickou hudbou s originálnym prevedením a s dávkou humoru bojuje kapela proti hudobným konvenciám.

Slávo Krekovič

Slávo Krekovič vyštudoval sonológiu na Kráľovskom konzervatóriu v Hágu a v amsterdamskom centre STEIM – Studio for Electro-Instrumental Music. Vo svojej hudobnej tvorbe sa venuje elektroakustickej improvizácii, generativite a komplexným systémom, skúmaniu nových nástrojov a rozhraní pre hudobnú tvorbu, kolaboratívnym projektom, ale aj interaktívnym inštaláciám. Je členom hudobných projektov Shibuya Motors, Vritti, Voice Over Noise a i. Je tiež sporadickým členom Sonology Electroacoustic Ensemble, umeleckým vedúcim improvizačného zoskupenia SWAG Ensemble a projektu Touchscreen Orchestra. V aktuálnom sólovom projekte využíva improvizáciu s generatívnymi procesmi a modulárnym syntetizátorom.

(Tisková zpráva)